​​Авторът споделя свои мисли, с които уплътнява възприемането на творбите му, дава посоки и гледни точки от своето възприятие. Така отново напомня, че изкуството е лично преживяване, но и общочовешки повик:
„За изкуството се иска жертва, не плитки желанийца. Както Марио Вергас Льоса казва в книгата си „Цивилизация на зрелището”: Култулата е свързана не с количеството, а единствено с качеството”. Вчера се зачетох във великолепната книга-документ Дневник на Микеладжело – Лудия” от Роландо Кристофанели и попаднах на написано с молив тълкуване на Маргарита Пуева. „Да! Той е луд и неимоверно конфликтен, но все пак гений. Най-големият гений на всички времена в скулптурата. Има много симпатяги в историята на изкуството, но никой не е оставил такава следа след себе си, както този недялан камък…”
Да, живеем в една пошла действителност, целяща максимално обезличаването ни, всичко е ерзац и лесничко за консумация, едва ли не крак-мак-закусвалня. Глупаво ще е да кажа, че мисля положително на този фон, но има надежда. Тази надежда ни е заложена не по сметка, а с любов от Твореца! Не трябва да го предаваме още веднъж, нали? Пък и да го предадем, той пак ще ни прости, знаейки ни хала. Мисля за Гьоте, Шелер, Рилке, за Европа на духа, оная Европа, която е станала вече музеен експонат, сега е един ерзац и декадентство.”

* 
„Здраво строени зидове, криещи прагматизъм, но полет никога.
Божи творения ли виждам там или жалки подобия?
Сами ли следват своя път или течението е ограбило мечтите им?
Като че ли се движат целенасочено, но дали това е пътя?
Целувам ръцете ви – за да станат криле.
Целувам крилете ви – за да ви отведат до прекрасни мечти.
Целувам мечтите ви – за да намерите себе си и станете мои приятели.
Целувам ви приятели и нека последна наша спирка бъде космоса.
 
* 
Постоянния стремеж да жигосваме всичко с име, доказателство за безсилието ни
 
*                 
Сутрин, когато мечтите са ярки и следват пътя на отиващите си звезди,
чувствам духът ми да разговаря със себе си – чрез вселената.
Спре ли този диалог, спира и земния ми път.
Нека се вслушаме в отиващите си звезди,
те са и идващи,
те знаят всичко за нас и това ги кара да мълчат.
 
*
Едно недосегаемо чувство броди в безмерите на моята душа.
Не търся причината. Нека тази неопределеност ме терзае като недокосната тайна.
Дали съм тръгнал към храма – незнаейки това?
Нима всичко не е бягство от самотата?
Търси причината за твоето място в този свят! Не си отговаряй категорично!
Търси верния отговор, но не го намирай!
Броди неуморно в дълбините на твоето АЗ!
Това – може би е начина да намериш отново сили за пътя – предопределен за теб.
 
*
Колко много пътища.
Само по един съм вървял, вървя и ще продължавам.
Избора е само мой.
Или светската магистрала, или стръмния на вярата.
Стъпки към покоя, стъпки към истината.
Нека потърсим нощта, нека потърсим самотата, нека потърсим себе си.
Откривам стъпките на приятели, стремеж към началото.
 
*
Нови светове, нови очи, преоткривам се... Истината, същата...”
 
Кънчо Кънев
​

На 2 август 2019 г. (петък) в залата на Художествена галерия – Русе, от  16.00 ч. се отрива изложбата „Горж Фест ‘ 30. Европа от вкъщи”.

Експозицията представя творби на автори, включени в 30-то юбилейно издание на форума, сред които присъстват и българските художници: В. Асенов, М. Минчев, М. Бонев, Ив. Кънчев, М. Кубратова, Р. Рачков, О. Миндов, Зл. Стойкова, Е. Великова и Ив. Велчев.

Международният фестивал за визуални изкуства „ГОРЖ ФЕСТ“, който се провежда в град Търгу Жиу, Румъния.” се заражда през пролетта на 1990 г. Първоначалната идея на организаторите му е той да бъде Национален салон за  художествена фотография и документални филми. За няколко години проектът се разраства и от 2005 г. става известен като Международен фестивал за визуални изкуства „ГОРЖ ФЕСТ“. От тогава до сега автори, работещи в областта на пластичните изкуства и фотографи от Румъния и от над 40 държави от Северна и Южна Америка, Европа, Азия и Африка, се срещат  в Търгу Жиу и оставят свидетелства на творчеството си. 

„Може да се отбележи, че от началото и досега Горж Фест беше и е Фестивал на приятелството и взаимното разбиране, започнали от неизменното възхищение на всички към родния град и наследството Константин Бранкуши – към неговия монументален ансамбъл.
Изданието през 2019 отбелязва 30-те години от раждането на проекта, но и едновременно с това, е посветено и на председателството на Румъния на Европейския Съвет“.
                                                                                                                            Теодор Дадалау, Директор на Горж Фест

На 1 август 2019 г. (четвъртък) от 18,00 ч. Художествена галерия – Русе представя изложбата „Щастливото творчество“ на италианския художник Микеле Кармеллино.
 
На откриването ще присъства италианският изкуствовед Гуидо Пенсато, както и самият автор.
 
Изложбата ще бъде отворена за посещения до 15 август 2019.
 
„Микеле Кармеллино: един италиански художник в Русе и на Дунава“
 
От хилядолетия насам движението на хората, на художниците; обмяната на идеи и на гениални произведения, на творчество, са правило за Европа: от Запад на Изток и обратно. Така ще e в бъдеще. Така е и днес: за това свидетелстват присъствието в България, в Русе, на италианския художник Микеле Кармеллино и на неговите произведения, реализирани тук, между Дунава и околните равнини, неговите наблюдения и накрая самата изложба, представена в залите на Русенската Художествена Галерия. Изложбата документира това, както и връзката, която Художникът иска да установи с пейзажната и обкръжаващата го реалност, културна и човешка, в която се е потопил от много седмици. Клонките и камъните, събрани от земята, хляба, опитван всеки ден, салфетката, използувана по време на храна, тъканите, предметите, внушенията, изображенията и цветовете, “откраднати” от ежедневието на един човек (- художник ), който идва от далеч и живее близо до другите хора и до “голямата река”. Всичко тoва Кармеллино връща на Русе, на тези, които идват да видят изложбатa. Работата му като художник е в състояние да посочи невидимата красота, която ни заобикаля и тази, която живее в паметта на митовете: от Кастор и Полидевк до Дунав, ковачница на историята и културата на Европа.
                                                                                                                                                                           Гуидо Пенсато 

​На 18 юли от 18.00 ч. в Художествена галерия - Русе ще бъде открита изложба Живопис на Велимир Петров. Експозицията се организира по повод 80 годишнината от рождението на русенския художник и включва 55 живописни творби от фонда на ХГ – Русе и колекцията на семейството.



Велимир Петров е роден през 1939 г. в Русе. Родният град винаги присъства в произведенията му – в изобразителното изкуство, и в прозата. Работи в областта на живописта, автор на пана, металопластики, витражи. Работи като художник на Русенската опера и главен художник на Окръжния съвет в Русе. Носител на златния орден „Кирил и Методий“, Почетният знак на Русе, националната награда „Чудомир“ и др.

На 9 юли от 18.00 ч. в Художествена галерия - Русе ще се открие ретроспективната гостуваща изложба, отбелязваща 50 годишнината от създаването на пленера „Делиблатски пeсак“, организиран от културната общност в Панчево, Сърбия. Експозицията представя избрани произведения в различни видове изкуства и е съпътствана от каталог. Пленерът е едно от важните и стари събития в областта на изобразителното изкуство в Сърбия. Художниците творят в местността „Девоячки бунар”. Красивият и вдъхновяващ район е природен парк във Войводина и представлява пясъчен ареал, създаден преди 200 години.
Арт колонията има колекция от над 1000 творби от сръбски и чуждестранни автори, включително и русенски, участвали в пленера в продължение на 5 десетилетия.

Започнаха занятията по проект „Игра с изкуството“. Те ще се провеждат от юни до август 2019 г. в Художествена галерия – Русе. В посочения период ще гостуват различни групи деца. Сформирани са 7 групи, като общият брой на участниците достига 70. Възрастовата група на подрастващите е от 6 до 15 години.   

Първи творческите ателиета посетиха групи на партниращите организации Каритас и  Еквилибриум. В следобедните занимания се включиха ученици, регистрирани за участие чрез публикувана обява на страницата на галерията и в русенските медии. Децата разгледаха експозициите, запознаха се с основни понятия в изобразителното изкуство чрез специално отпечатани издания, илюстрирани с творби от фонда на галерията, създадоха собствени рисунки. 

Проектът "Игра с изкуството" е част от образователната програма на Художествена галерия - Русе и се реализира с финансовата подкрепа на Министерството на културата.

На 20 юни 2019 г. от 18.00 ч. в Художествената галерия ще бъде открита изложба на специалност „Рекламен дизайн“ към Национална художествена академия – София, представителна извадка от студентски проекти със специален фокус върху музейните експозиции – постоянни и временни. Тази учебна задача има за цел да формира широк спектър от умения, свързани със създаването на експозиция, отговаряща на всички съвременни норми и изисквания за функционалност и естетика. Проучването, изследването и интерпретирането на исторически, етнографски, художествени и природонаучни сюжети е в най-широк спектър, който илюстрира обширния тематичен обхват на музейните задания.

Изразните форми в студентските проекти са синтез от класически и съвременни техники за осъществяване на музейните цели - от традиционните и утвърдени средства за експониране до най-авангардните технологични решения за мултимедийно и интерактивно съдържание.
Наред с основополагащите познавателни цели на музея е потърсено цялостното въздействие върху посетителя посредством неговото силно емоционално обвързване с темата.

Изложбата „Дизайн на музейни експозиции“ има задачата да представи специалността „Рекламен дизайн” не само пред специализирана аудитория, която има професионално отношение към темата, но и пред широката общественост. 

Експозицията ще продължи до 8 юли.

 

​От днес започва записването за инициативата „Игра с изкуството”, част от образователната програма на Художествена галерия – Русе. В нея могат да се включат деца от 6 до 15 години. Заниманията ще се проведат в три периода – 25.06. – 05.07.; 09.07 – 19.07; 23.07. – 02.08., в дните от вторник до петък, от 14.00 до 16.00 часа. Максималният брой на участниците в една група е 10. Записването се извършва на телефон 0877 775027 и продължава до запълване на бройките. Заниманията са със свободен вход и се реализират по проект „Игра с изкуството“, осъществен с финансовата подкрепа на Министерството на културата.
В периода 25 юни – 1 септември ще бъдат проведени и творчески ателиета с участници от четирите партниращи организации по проекта: СНЦ „Еквилибриум“, Русе; ОС на БЧК, Русе;  Сдружение „Дете и пространство“; Русенска католическа организация Каритас.
Проектът „Игра с изкуството“ има за цел запознаване на деца и младежи с характеристиките на визуалното изкуство, художниците от фонда на галерията и техните творби. Програмата включва атрактивни уроци и творчески занимания със специално разработени издания, допълнени от интерактивни игри. Тя подпомага усвояване на новата информация по достъпен и забавен начин, провокирайки активността на участниците. Учебните помагала ще бъдат използвани и в следващи музейни занимания извън рамките на проекта. 

На 18 юни, от 18.00 ч. в Художествената галерия ще бъде открита самостоятелна изложба на художничката Кристина Чавар. Експозицията представя 22 творби, изпълнени със смесена техника и колаж, обединени в цикъла „Изгубено съзвездие“. На откриването ще присъства посланика на Република Босна и Херцеговина в България Н. Пр. Здравко Бегович.
Изложбата се реализира по покана на Русенската галерия, отправена към авторката през 2018 г. Цикълът „Изгубено съзвездие“ е посветен на важно събитие в живота на Кристина Чавар. Тя дарява всичките си творби на галерията, като те стават част от нейния основен фонд.


Кристина Чавар е родена в Добой, Босна и Херцеговина (1985). Завършва Живопис (2008) и Сакрални изкуства (2010) в Академията за изящни изкуства в Широки Брег. Член на Хърватската културна асоциация на художниците в Босна и Херцеговина, Културната асоциация на художниците в Сабач, Сърбия и на ULUBIH. Реализира 21 самостоятелни изложби. Участничка в Международно биенале „Изкуството на миниатюрата“ в Русе. Илюстрира няколко книги за деца. От 2016 г. работи във Францисканската галерия и музей в Широки Брег. Работи в областта на миниатюрата и илюстрацията.